古典和流行的碰撞（三）

小实

三、从创作的形式上来看，唐诗宋词也为现代流行歌曲的创作提供了一种思路，或是确立一另一种风格。

我觉得这也是整个中华文化一脉相承的结果。很多现在的流行歌曲在写作形式上，仍不可避免地借鉴或套用或模仿了唐诗宋词的语言格式与风格。用古典诗词的形式来创作现代流行歌曲，一方面使得词作上继承了传统诗词语言上的提炼与表达手法上的含蓄内敛，另一方面，在主题表达上也无疑有一个先入为主的捷径，无论是说家国情怀，还是儿女情思，古典诗词往往具有将语言与情感一同浓缩，从而增添许多回味的空间，和意境悠长的韵味。

先说香港，香港的流行歌词创作我一直都以为是一个很怪的现象，提到香港，大家自然和最现代化的生活节奏联系到了一块儿，那是因为香港本身受外来文化的影响很深，快餐文化非常盛行，流行歌曲方面，曾经有一个时期，很多歌手的作品都是直接拿欧美日本的热门曲子谱上中文的词，但是香港的流行歌曲中古典诗词的渗透却明显超出大陆和台湾两个地方，我想，这可能也是和香港古典武侠剧和历史剧的盛行是扯不断干系的。另一方面很注重粤语言文化的渗透，歌词创作多以广东方言用词造句方式为基础，广东话本身就又叫白话，其语言方式很文言有很多尖类似，所以很多香港词作人的作品，往往是大俗大雅于一身。但也必须承认的是，香港的很多词作家，他们的古文化功底相当深厚，从他们的作品中即可看出很多的用典，甚至用唐诗宋词的写作方式，规范来进行创作。

首先是黄霑，最有名的是<笑傲江湖>的主题歌<沧海一声笑>："滄海一聲笑，滔滔兩岸潮，浮沈隨浪只記今朝……清風笑，竟惹寂寥，豪情還膩了一襟晚照……"，还有<射雕英雄传>里的一首<千愁记旧情>"红日/再不会升/热心渐似冰/彼此星沉天际/剩我低回血泪凝"，（<射>里还有一首<四张机>，手法相当规整"四张机/鸳鸯织就欲双飞/可怜未老头先白/春波/碧草/晓寒/深处/相对浴红衣"不过这应算是金庸的作品了）。还有著名的<上海滩>"浪奔/浪流/万里滔滔江水永不休/淘尽了/世间事/幻作滔滔一片潮流"， 他的风格恰似一位笑傲江湖的大侠，豪情奔放，热情不羁。

再有邓伟雄。他和黄霑一样，写了很多电视剧歌曲，这是当时香港音乐创作的一个主要源泉。在<京华春梦>中他写到"如梦人生芳心碎/空对落花我泪垂/为何缘逝似水/大江去/哪堪追……无恨情深遭抛弃/飘泊如今怨恨谁/奈何又逢暴风雨/落花飞尽碎，"<万水千山总是情>中说"莫说青山多障碍/风也急/风也劲/白云过山峰也可传情/莫说水中多变幻/水也清/水也静/柔情似水爱共永"<射雕英雄传>的主题歌<铁血丹心>也是他的作品"依稀往梦似曾见/心内波澜现/抛开世事断愁怨/相伴到天边/逐草四方/沙漠苍茫/哪惧雪霜扑面/射雕引弓/塞外奔驰/笑傲此生无厌倦……应知爱意似流水/斩不断/理还乱/身经百劫也在心间/恩义两难断".邓的作品多写情事际遇，擅长描摹内心感受，颇有宋代的词风。

另外还有卢国沾也是这类高手，他总是背负着家国情重，作品中很浓的民族情怀与历史评判的味道，这正是诸多唐宋名家为世人所景仰的品质。来看他的<万里长城永不倒>"昏睡百年/国人渐已醒/……/万里长城永不倒/千里黄河水滔滔/江山秀丽/叠彩峰岭/问我国家哪像染病"，<少女慈禧>"巾帼历次胜男儿/男女代代对峙/曾否推测过/明天举世/重由弱质再把持/"

再如许冠杰，也善用诗词典范来描绘世态人生"难分真与假/人面多险诈/"（浪子心声），"夜风凛凛/独回望/旧事前尘"（沉默是金），写情"曳摇共对轻舟飘/互传誓约庆春晓/两心相对影相照/愿化海鸥轻唱悦情调/艳阳下与妹相亲/望谐白首永不分/美景醉人心相允/绿柳花间相对缘份/泪残梦了烛影深/月明独照冷鸳枕/醉拥孤衾悲不禁/夜半饮泣空帐独怀恨"（双星情歌）

再看台湾方面，台湾方面的歌词创作更偏重于现代文体，更多关注风花雪月，但这也恰好是许多旧诗文的一个主要素材。最突出的我觉得还是琼瑶，她最擅用古诗旧典，来表现恋爱儿女的浪漫情怀。如"绿草苍苍/白雾茫茫/有位佳人/在水一方"（在水一方），"时光留不住/春去影无踪/潮来又潮往/聚散苦匆匆/往事不能忘/浮萍各西东/青山依旧在/几度夕阳红/且拭今宵泪/留与明夜风/风儿携我梦/天涯绕无穷"（几度夕阳红） .

小虫也有几首有名的作品，都表现出古诗词中的一些情怀，但距离唐诗宋词，已经有些距离了，更象元曲什么的。如他写给陈淑桦的<情关>"我本有心/我本有情/奈何没有了天/爱恨在泪中间/才能拥有这个梦"，<红楼梦>"昨夜红楼入梦中/多少伤心往事上心头/今晨醒来梦已空/徒留红楼在梦中/红楼，红楼/为何浓浓的红妆遮不住你的轻愁/红楼，红楼/你轻愁只因为人们将你遗漏"，还有给潘越云写的<红娘>"盼你来/盼到桃花谢又开/问天也不能明白/……/对望两相爱/心似祝英台/这应是天的安排"

台湾流行歌曲创作的另一个特点，就是很多词曲创作者表现出一种厚重的社会责任感，关注人群，重视表象之下的普遍现实，再就是较多得表现乡愁的东西。在表现这些方面，古诗词形式也会是一种很自然的方式我很喜欢张洪量的一首＜你始终仍旧在＞"好花常开不过冬/美梦总随波逐流/觉悟虽有百般同/理智胜不过情浓/一生缺憾有几个/自怨自艾许多人/知音易寻不易得/最难缘与份契合/……/人散两地曲未终/回首难续今生梦/上穷碧落下黄泉/何处找寻你影踪"还有黄舒骏的<雁度寒潭>"雁渡寒潭/雁去潭不留影"，以及姚嫌的一些作品，都带有深重的古典气息。

在中国大陆新生代歌手刚走到顶峰的时期，新加坡的著名的词曲作家梁文福曾经给大陆一位女歌手任天鸣写过一首＜一程山水一程歌＞，歌手后来是昙花一现了，这首歌却让很多人都还记忆犹新。歌中写到"是我将愁耽成醉醒作睡/还是愁与我的心共已累/非我赋诗诗赋我/非我饮酒酒饮我/何时鞋声经已沾上苍苔冷/世上何物最易催少年老/半是心中积霜半是人影沓/非我离月月离我/非我思乡乡思我/归得昔日桥边红叶不识人/究竟是我走过路/还是路正走着我/风过西窗客渡舟船无觅处/是我经过春与秋/还是春秋经过我/年年一川新草遥看却似归/夜深孤灯照不悔/回首青江尽是泪/风情拍肩怕见明月减清辉/一程山水一程歌/一笛疏雨寒吹徹/梦在叶叶声声尽处轻轻和"正是这种诗风词韵的作词方式，在当时一片直白地恋爱表白和反来覆去的琐琐碎碎中显得请丽而脱俗，从而使得这首歌得以突出于当时的歌坛，也让歌手风光一时，这正是古诗词风的魅力所在了。

说到大陆的歌词创作，其实是更多人才的，毕竟那才是中华传统文化的根基所在。大陆方面除了陈小奇冯小泉，还要说一个陈涛，他的词作也是极具典雅风韵，这与他的频频借鉴引用古诗词经典很有关系。看看他的作品，他写过<霸王别姬>"我站在/烈烈风中/恨不能/挡住绵绵情痛/看苍天/四方云动/剑在手/问天下谁是英雄/我心中/你最重/悲欢共/生死同/来世也当称雄/归去斜阳正浓"<孔雀东南飞>"孔雀东南飞，飞到天涯去不回……我愿有情人，共饮一江水，红尘外，……"<精忠报国>（均为屠洪刚演唱），还有<红花红颜>"一朵红花在今夜，匆匆带走残阳如血"（书剑恩仇录主题歌），最喜欢他近期的一首＜雁衔泥＞（眉佳唱）"金陵的美人横吹笛/引来了燕子衔春泥/燕子双双筑柳堤/柳荫深处传来浅笑低语/江南的春雨润如玉/从来不湿行人衣/……/唱繁华，颂太平，天遂人意/且听丝竹悠扬，管弦急，"精巧别致，其意境又让人想到那句"天街小雨润如酥，草色遥看近却无"，极富画面感。写过<苦乐年华>的张藜也有一首很有名的<未了情>，电视剧<夜深沉>的主题歌其中写到"虽有灵犀一点通，却落得劳燕纷飞各西东"恰好映衬了李商隐的那两句"身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通".有着戏曲创作的背景的阎肃老人也颇多诸如"小楼昨夜又东风/故国回首月明中/……/天浩缈/水迷蒙/上下求索空缱绻/回望九洲曙色红"（电视剧<戊戌风云>主题歌，那英唱）之类的作品。

    除去形式上的模仿与借鉴，在歌词的写作手法上，现代的流行歌曲也是从唐诗宋词身上汲取了不少的营养。向讲究韵律感与意境美，这都是诗歌创作的基本要求了，唐诗宋词里更常用到的比兴手法，在现代歌词的写作中，例子那更是不胜枚举。